El cubismo es la simplificación geométrica de la realidad espacial, pasando a una perspectiva monofocal.
Esta vanguardia surge gracias a los estudios sobre la pintura de los pintores Picasso y Braque. Este estilo surge del planteamiento de llevar al extremo la obra de Cézanne, en donde la imagen es un objeto plástico sin perspectiva, alejándose de su apariencia normal.
A continuación destacaremos las obras más significativas de sus autores más importantes:
BRAQUE:
Este pintor posee una visión cristolográfica del paisaje, usando un trazo discontinuo de la línea y una pincelada que aplasta el objeto sobre el lienzo.Es el iniciador de los collages, donde se intenta vincular la realidad incluyendo en el lienzo objetos del propio objeto representado.
Al final de su vida realiza formas ovales y el uso de los colores secundarios.
Casa del estanque.
Violín y vasija.
Violín y paleta.
El portugués.
Hombre con violín.
PICASSO:
No solo es iniciador de este estilo, sino que a demás pretendía una renovación de las formas clásicas, y que se verá en etapas finales de su vida. Su interés por el color lo podemos ver en la división de las etapas de sus cuadros por ello.
- Etapa Azul:
Predomina de tonalidades de azul sobre las figura. Es una pintura melancólica y clasicista, con un dibujo preciso.
Mujer de azul.
Maternidad.
Mujer acurrucada.
Madre con niño enfermo.
- Etapa Rosa:
Cansado del tono azul pasa a usar tonalidades rosas o rojas, y la temática central de este periodo será el tema del circo y las tendencia clásica, que como vemos es constante en su obra.
La familia de acróbatas.
Arlequín sentado.
Mujer en camiseta.
- Etapa Negra:
Esta etapa corresponde con el acercamiento del artista a las pinturas negras de la prehistoria francesa y al arte ibérico peninsular. El color se reduce las formas se simplifican aún más.
Autorretrato con paleta.
Las mujeres d'Avignon.
Este cuadro posee varias peculiaridades en los rostros; las dos mujeres del centro son de influencia ibérica, mientras que las de la derecha son del arte negro y la de la izquierda es una figura al estilo egipcio. A demás la posición y el desnudo de cada una de ellas sigue aludiendo al clasicismo de Picasso.
El Gernica.
Una de las grandes obras políticas de Picasso. Las radiografías y las fotos guardadas por Picasso de su producción artísticas, que se puede ver en el Museo Reina Sofía, podemos ver los múltiples cambios que realiza el pintor en el cuadro, añadiendo un autorretrato a través del toro.
OTRAS OBRAS:
Paisaje del Horta del Ebro.
Frutas y copa.
Mujer con mandolina.
Naturaleza muerta con silla de paja.
El asiento lo representa con un trozo de hule.
Jugador de cartas.
El arlequín.
JUAN GRIS:
Obsesionado con establecer un orden dentro del cubismo, preocupado por crear una imagen legible y siguiendo pasos científicos. La idea principal es crear la idea para así crear la realidad.
Guitarra delante del mar.
LÉGER:
Trata de plasmar la figura en movimiento, simplificando la figura y el color.
DUCHAMP:
Tuvo gran impacto en Nueva York.
Desnudo bajando por una escalera número 2.
Pero el cubismo no solo desarrollará la pintura, sino que se plasmará en la escultura como una nueva forma de de representación. La imagen pierde toda perspectiva en su representación.
BRACUSI:
Este escultor destaca por la simplificación y reducción de las formas.
Musa dormida.
Comienzo del mundo para ciegos.
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